Assistir a Prometheus é uma experiência que divide opiniões, mas não dá para negar a força visual que Ridley Scott imprimiu nesse retorno ao universo que ele mesmo ajudou a criar. O filme, que nasceu com a promessa de ser um prelúdio direto de Alien, o Oitavo Passageiro, acabou seguindo um caminho próprio, focado mais em questões existenciais do que apenas no terror espacial puro.
Neste texto, vou analisar os pontos principais dessa obra, desde os detalhes técnicos até as curiosidades que tornam o projeto um dos mais ambiciosos da ficção científica recente.
A origem dos Engenheiros e a trama central
A história começa com a descoberta de mapas estelares em diversas culturas antigas da Terra, o que leva a corporação Weyland a financiar uma expedição interestelar. O objetivo é encontrar os "Engenheiros", figuras que supostamente seriam os criadores da humanidade. O título original é apenas Prometheus, uma referência direta ao mito grego do titã que roubou o fogo dos deuses para dar aos homens.
Diferente de outros filmes do gênero, aqui o ritmo é mais cadenciado. O roteiro se preocupa em estabelecer o ambiente da nave e a dinâmica da tripulação antes de colocar o pé no acelerador. O lançamento oficial ocorreu em junho de 2012, e o impacto visual nas salas de cinema foi imediato, entregando uma escala que poucos diretores conseguem alcançar.
Direção, elenco e a nota no IMDb
Ridley Scott comanda a produção com a segurança de quem conhece cada centímetro desse universo. Para dar vida aos personagens, ele escalou um time de peso. No papel da Dra. Elizabeth Shaw, temos Noomi Rapace, enquanto Michael Fassbender entrega uma atuação cirúrgica como o androide David — para muitos, o melhor personagem do filme. O elenco ainda conta com Charlize Theron e Idris Elba.
No IMDb, a nota atual gira em torno de 7.0, o que reflete bem o caráter divisivo da obra. Enquanto parte do público esperava um filme de "monstro no espaço", recebeu uma trama filosófica sobre criação e destruição. Em termos de premiações, o destaque ficou para os efeitos visuais, sendo indicado ao Oscar e ao BAFTA nessa categoria.
Trilha sonora e as locações épicas
A ambientação de Prometheus não seria a mesma sem a trilha sonora composta por Marc Streitenfeld, com colaborações de Harry Gregson-Williams. A música consegue transmitir tanto o maravilhamento da descoberta quanto a tensão do desconhecido. É um som frio, industrial, mas com passagens grandiosas.
Já o visual desolador do planeta LV-223 foi alcançado através de filmagens em locações impressionantes. Grande parte das cenas externas foi rodada na Islândia, especificamente na cachoeira Dettifoss (que aparece na sequência de abertura) e na área de Hekla. Outras partes foram gravadas nos tradicionais estúdios Pinewood, na Inglaterra, e em locações na Jordânia e Escócia.
Curiosidades e segredos de bastidores
Para quem gosta de detalhes técnicos e histórias de produção, Prometheus é um prato cheio. Aqui separei alguns pontos que ajudam a entender a escala do filme:
O visual do Space Jockey: O design daquela criatura gigante encontrada no filme original de 1979 foi mantido, mas agora com uma explicação tecnológica por trás.
Treinamento de Fassbender: Para compor o androide David, o ator Michael Fassbender se inspirou em figuras como o nadador Greg Louganis e em filmes como O Homem que Caiu na Terra.
Segredo no set: O roteiro era tratado com tanto sigilo que os atores muitas vezes só recebiam as páginas que iam filmar no dia, para evitar vazamentos sobre a conexão com a franquia Alien.
O título: Antes de ser Prometheus, o projeto teve nomes de trabalho como Paradise.
No fim das contas, o filme entrega um espetáculo técnico impecável. Pode não responder a todas as perguntas que levanta, mas garante uma imersão que poucos diretores de ficção científica conseguem entregar hoje em dia.
