O Óleo de Lorenzo (Lorenzo's Oil)

 

Se você curte aquele tipo de filme que te pega pelo pescoço e não solta mais, precisa conhecer — ou rever — O Óleo de Lorenzo. Lembro perfeitamente da primeira vez que assisti a esse drama; a sensação foi de levar um soco direto no estômago, mas da melhor forma possível que o cinema pode proporcionar. É uma história brutal sobre persistência, daquelas que fazem a gente repensar o que realmente importa na vida.

Lançado lá atrás, em 1992, o longa atende pelo título original de Lorenzo's Oil. Com uma nota de 7.3 no IMDb, o filme não é apenas um entretenimento passageiro. Ele se baseia na história real e devastadora de Augusto e Michaela Odone, um casal comum que se vê em uma corrida desesperada contra o relógio para salvar o filho de uma doença degenerativa rara. É o tipo de obra que mexe com o nosso instinto mais primitivo de proteção.

Qual é a verdadeira história por trás do filme?

A trama nos joga na vida de Lorenzo, um garoto inteligente e saudável que, do nada, começa a apresentar graves problemas de comportamento e coordenação. O diagnóstico médico vem como uma sentença de morte: ele tem ALD (Adrenoleucodistrofia), uma doença genética rara que destrói o sistema nervoso. Os médicos dão poucos anos de vida ao menino e dizem que não há cura.

É aí que o bicho pega. Em vez de aceitarem o destino e chorarem pelos cantos, os pais partem para o combate. Sem nenhuma formação científica, o casal começa a estudar biologia e química por conta própria, batendo de frente com a comunidade médica e com a burocracia dos testes clínicos. Eles decidem que não vão ver o filho morrer de braços cruzados. É uma jornada de foco absoluto, onde a inteligência e a pura força de vontade se transformam em armas contra uma biologia implacável.

Quem são as mentes por trás desse clássico do cinema?

A direção ficou nas mãos de George Miller. Se esse nome te soa familiar, é porque ele é o mesmo gênio por trás de toda a franquia Mad Max. Pode parecer um salto gigante sair de um deserto pós-apocalíptico para um drama de hospital, mas Miller injeta em O Óleo de Lorenzo a mesma intensidade e urgência das suas fitas de ação. A câmera dele não é estática; ela transmite a angústia e a correria dos pais a cada segundo.

No elenco, temos dois gigantes entregando atuações absurdas. Nick Nolte interpreta Augusto Odone, trazendo aquele peso bruto, a voz rouca e a determinação cega de um pai que se recusa a perder. Ao lado dele, Susan Sarandon vive Michaela com uma entrega visceral que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Atriz. A química entre os dois funciona muito bem porque eles não parecem um casal de comercial de margarina, mas sim dois aliados em uma trincheira de guerra. O filme foi rodado em grande parte na cidade de Pittsburgh, na Pensilvânia, o que ajuda a dar aquele clima cinzento, urbano e realista que a narrativa pede.

Quais são as maiores curiosidades da produção?

O que pouca gente sabe é que o verdadeiro Lorenzo Odone contrariou todas as previsões médicas da época. Enquanto os especialistas diziam que ele não passaria dos 8 anos, o rapaz viveu até os 30 anos, falecendo em 2008. Isso mostra o impacto real da descoberta de seus pais.

Outro ponto fascinante é o rigor científico que o diretor George Miller, que por acaso é médico de formação, trouxe para o set. Ele insistiu que os termos médicos fossem precisos, o que faz com que o espectador aprenda sobre a doença junto com os personagens. Além disso, o "óleo" que dá nome ao filme — uma mistura de trioleato de glicerol e trierucato de glicerol — passou a ser usado de verdade na medicina para retardar o avanço da ALD em garotos assintomáticos, salvando milhares de vidas ao redor do mundo.

Vale a pena assistir a O Óleo de Lorenzo hoje em dia?

Sendo muito direto: vale cada minuto. Minha crítica sobre a obra é que ela envelheceu como um bom vinho. Enquanto muitos dramas dos anos 90 apostavam no sentimentalismo barato para arrancar lágrimas do público, George Miller opta pelo realismo. O filme é tenso, por vezes difícil de assistir devido à deterioração física do menino, mas evita o coitadismo.

O foco aqui é o confronto. É o homem versus a natureza, o indivíduo contra o sistema. Ver a transformação de Augusto e Michaela de cidadãos comuns a pesquisadores que desafiam os maiores Ph.Ds do mundo é inspirador. O longa nos lembra de uma verdade incômoda, mas necessária: às vezes, as respostas que precisamos não vão vir de mão beijada por autoridades; somos nós que temos que correr atrás e resolver o problema. É um baita filme de cabeceira sobre resiliência, sacrifício e o peso da responsabilidade familiar. Se você busca uma história que teste seus limites emocionais e te deixe pensando por dias, faça um favor a si mesmo e assista.