Se você curte cinema, em algum momento vai esbarrar na estética vibrante e no caos organizado de Pedro Almodóvar. Eu revi Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos recentemente e, mesmo décadas depois, o filme ainda entrega uma energia que pouca gente consegue replicar. É uma comédia de erros, mas com uma precisão técnica que merece respeito.
Vou deixar aqui os pontos principais para você entender por que esse filme virou o marco que é hoje.
O que torna esse Almodóvar um clássico?
Lançado em 1988, o filme (cujo título original é Mujeres al borde de un ataque de nervios) foi o que realmente colocou o diretor espanhol no mapa global. A trama gira em torno de Pepa, uma dubladora que é abandonada pelo amante e tenta descobrir o porquê. No meio disso, o apartamento dela vira um ponto de encontro para figuras cada vez mais improváveis.
O que eu acho interessante aqui não é o drama sentimental em si — que é bem exagerado, de propósito —, mas como o roteiro amarra tudo. É uma sucessão de coincidências que, nas mãos de um diretor medíocre, seria uma bagunça, mas com o Almodóvar vira uma coreografia.
Elenco, Direção e Números
O filme é um "quem é quem" do cinema espanhol daquela época. Temos um Antonio Banderas bem jovem, vivendo o Carlos, e a Carmen Maura, que entrega uma atuação sólida e segura como Pepa. A direção do Pedro Almodóvar aqui já mostrava sua assinatura: cores saturadas (especialmente o vermelho), design de interiores impecável e um foco absoluto no universo feminino.
Aqui vão alguns dados técnicos rápidos para você se situar:
Nota no IMDb: 7.8/10 (uma média bem alta para comédias estrangeiras).
Premiações: Foi indicado ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro e levou o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Veneza, além de dominar o Prêmio Goya na Espanha.
Trilha Sonora: A música é de Bernardo Bonezzi, que traz aquele tom de suspense misturado com farsa, elevando o ritmo das cenas.
Bastidores e Locações em Madri
O filme é praticamente uma carta de amor visual a Madri. Quase toda a ação se passa em um apartamento com um terraço icônico, que oferece uma vista estilizada da cidade. Embora muito tenha sido filmado em estúdio para garantir aquele controle absoluto das cores que o diretor adora, a alma da capital espanhola está em cada frame.
Uma curiosidade que eu acho bacana: o famoso "gazpacho" que aparece no filme não é só um detalhe. Ele se torna quase um personagem central no clímax da história. E, por falar em bastidores, dizem que a relação entre Almodóvar e Carmen Maura ficou bem desgastada durante as gravações, o que ironicamente pode ter ajudado na tensão da personagem dela.
Por que você deveria assistir hoje?
Muita gente evita filmes antigos ou legendados achando que o ritmo vai ser lento. Com este, o problema é o oposto: se você piscar, perde uma piada visual ou um detalhe do roteiro. É um filme sobre o caos das relações humanas, mas contado de um jeito esteticamente impecável.
Se você gosta de histórias onde tudo o que pode dar errado, dá errado da forma mais colorida possível, esse filme é obrigatório. É cinema de entretenimento feito com inteligência.
