Dunkirk

 

Se você curte cinema de guerra daqueles que fazem o coração disparar e a gente esquecer de piscar, senta aí que hoje vamos conversar sobre um baita filme. Lembro perfeitamente da primeira vez que assisti a essa obra no cinema. A sensação de angústia e a imersão foram tão brutais que, quando as luzes se acenderam, eu parecia ter saído de uma trincheira. Estou falando de uma das experiências mais tensas e viscerais da história recente de Hollywood.

Vem comigo que vou te contar por que esse filme é uma obra-prima indispensável para quem gosta de boas histórias de sobrevivência e estratégia militar.

Qual é a história por trás de Dunkirk?

Para entender o impacto da produção, a gente precisa voltar um pouco no tempo, direto para 1940, nos primeiros meses da Segunda Guerra Mundial. A situação era caótica. As tropas aliadas — a grande maioria soldados britânicos e franceses — foram encurraladas pelo exército alemão nas praias de Dunquerque, na França. De um lado, o mar; do outro, o inimigo avançando.

O filme foca justamente na Operação Dínamo, que foi o esforço quase milagroso de resgatar mais de 300 mil soldados usando não apenas navios militares, mas também barcos civis, de pesca e iates de turismo, que cruzaram o Canal da Mancha para buscar os homens.

Lançado no ano de 2017, o longa traz o título original de Dunkirk e não perde tempo com longos discursos políticos ou enrolação. Ele te joga direto no meio do tiroteio e do desespero daqueles rapazes que só queriam voltar para casa.

Quem está por trás da direção e do elenco?

A mente brilhante no comando dessa engrenagem é ninguém menos que Christopher Nolan, o diretor conhecido por A Origem e pela trilogia do Cavaleiro das Trevas. O cara é fissurado por brincar com o tempo e com a nossa percepção, e aqui ele faz isso de forma genial, dividindo a narrativa em três linhas temporais: uma semana no cais (na praia), um dia no mar (nos barcos de resgate) e uma hora no ar (nos caças de combate).

Para dar vida a essa história, Nolan reuniu um elenco de peso que mistura veteranos casca-grossa e jovens promessas. Temos rostos conhecidos como Tom Hardy (que passa quase o filme todo de máscara pilotando um caça Spitfire apenas com o olhar), Cillian Murphy (ótimo no papel de um soldado traumatizado), Mark Rylance e Kenneth Branagh. Junto com eles, o jovem Fionn Whitehead carrega o protagonismo na praia, dividindo os holofotes com participações surpreendentes, como a do cantor Harry Styles, que entregou uma atuação bem honesta e visceral.

Onde o filme foi gravado e quais são suas curiosidades?

Uma das coisas que mais respeito no trabalho do Nolan é a sua obsessão pelo realismo. Em vez de entupir o filme com efeitos visuais digitais (o famoso CGI), o diretor preferiu gravar nas locações reais onde tudo aconteceu, nas praias de Dunquerque, na França. Isso dá uma textura e um peso para as cenas que o computador simplesmente não consegue replicar.

Essa busca pela fidelidade histórica gerou algumas curiosidades fascinantes de bastidores:

·         Navios e aviões reais: A produção usou navios contratorpedeiros reais da época e caças Spitfire de verdade para as batalhas aéreas. O barulho dos motores que você ouve é o som real daquelas máquinas de guerra.

·         Ilusão de ótica: Para fazer a praia parecer lotada de soldados sem usar computação, a equipe usou recortes de papelão em tamanho real de soldados e veículos ao fundo das filmagens.

·         O tique-taque do relógio: A trilha sonora do mestre Hans Zimmer é angustiante. Ela foi construída em cima do som de um relógio de bolso do próprio Nolan, criando um ritmo constante de urgência que faz parecer que o tempo está sempre acabando.

Vale a pena assistir Dunkirk hoje em dia?

Sem a menor dúvida. Se você buscar a nota IMDb de Dunkirk, vai ver que ele ostenta um sólido 7.8/10, o que é um reflexo muito justo da sua qualidade técnica e narrativa.

A minha crítica sincera sobre a obra é que Dunkirk não é um filme de guerra convencional. Não espere aquele clichê do herói americano invencível que salva o dia sozinho com uma metralhadora na mão. O verdadeiro protagonista aqui é o instinto de sobrevivência e o esforço coletivo. É um filme focado na tensão pura, no barulho assustador dos bombardeiros mergulhando do céu e no silêncio ensurdecedor do medo.

A mixagem de som e a fotografia são impecáveis. Cada tiro parece que vai pegar na gente, e o desespero de ficar preso dentro de um navio afundando no escuro é transmitido com uma força impressionante. É um cinema feito para homens que apreciam engenharia militar, tática de bastidores, coragem sob pressão extrema e, acima de tudo, o peso histórico de um evento que mudou os rumos do mundo livre. Se você ainda não viu, separe uma noite, apague as luzes, aumente o som e prepare-se para uma viagem intensa de duas horas.